Tiểu cảnh sân vườn Á Đông giới thiệu tới các bạn bài viết Cách vẽ động vật đơn giản hướng dẫn chi tiết các bước một cách dễ dàng.
Nếu bạn đã từng vẽ một con vật, bạn sẽ hiểu nó có thể phức tạp và đầy thử thách như thế nào. Cho dù bạn có là một nghệ sĩ giỏi đến đâu, những bức vẽ động vật có thể là một nguồn gây ra nhiều thất vọng.
Điều đó nói lên rằng, một khi bạn đã tìm ra sở trường để tiếp cận những bức vẽ phức tạp này, cùng với việc luyện tập nhiều và tất nhiên là cả sự kiên nhẫn, bạn sẽ vững bước trên con đường trở thành một nghệ sĩ động vật dày dạn kinh nghiệm!
Hãy xem hướng dẫn cách làm đơn giản của chúng tôi để biết một số mẹo và thủ thuật về kỹ thuật. Vì vậy, hãy thu thập tài liệu của bạn và tận hưởng niềm vui khi bạn học cách vẽ động vật!
Vật liệu cần thiết
Nếu bạn đang hy vọng không chỉ cải thiện chất lượng các bức vẽ động vật của mình mà còn học các kỹ thuật để đạt được kết quả cuối cùng tốt hơn, thì bạn sẽ cần có thiết bị phù hợp và vật liệu phù hợp. Vì vậy, mọi người thường không nhận ra tầm quan trọng của những vật liệu này khi vẽ các chủ đề như động vật. Sự lựa chọn của bạn về vật liệu nghệ thuật có thể có ảnh hưởng rất lớn đến không chỉ kết quả cuối cùng mà còn toàn bộ cảm nhận về tác phẩm của bạn.
Thay vì chọn chất lượng tốt hơn ngay từ đầu, vì như vậy bạn có thể tránh mọi rủi ro do sản phẩm kém chất lượng. Hãy nhớ rằng, một bộ giấy và bút chì tốt sẽ đảm bảo rằng một nửa công việc của bạn đã hoàn thành! Bạn sẽ có thể tiến bộ và phát triển các kỹ năng của mình nhanh hơn nhiều mà không mất hứng thú với nghệ thuật của mình.
Một cây bút chì cơ học tốt
Quá trình đầu tiên của bất kỳ bản vẽ nào là bản phác thảo. Bạn muốn tránh làm hỏng giấy do tẩy xóa các dòng, vì vậy đảm bảo rằng bạn có đúng loại bút chì là vô cùng quan trọng. Bút chì cơ là loại bút chì yêu thích của chúng tôi cho mục đích này, đó là do ngòi bút hơi tròn của chúng giúp ngăn chặn bất kỳ sự ăn sâu nào vào và làm hỏng giấy.
Khi sử dụng bút chì thông thường, đầu bút đôi khi có thể để lại vết xước và vết lõm trên giấy, điều mà bạn chỉ có thể nhận thấy ở giai đoạn sau khi tô màu các bức vẽ động vật của mình. Hầu như không thể che giấu điều này một khi vết hỏng đã được thực hiện! Vì vậy, đừng tiết kiệm bút chì của bạn – bút chì cơ cực kỳ thiết thực ở chỗ nếu bạn vô tình ấn quá mạnh, ngòi sẽ bị gãy.
Lợi thế nhỏ này sẽ giúp bạn trong hành trình vẽ động vật bằng cách dạy bạn đi nhẹ nhàng và cảm nhận khi vẽ.
Quyết định sử dụng bút chì cơ học nào hoàn toàn tùy thuộc vào bạn – chỉ cần lưu ý đến độ dày. Một chiếc bút chì có độ dày 0,5mm và độ cứng 2B là lý tưởng nhất. Nếu bạn muốn có được đường nét dày hơn và mềm mại hơn, độ dày khuyến nghị là 0,7mm. Nếu bạn cần đường nét đậm hơn, hãy thử dùng bút chì 0,3mm.
Bút chì đúng màu
Tất nhiên, một trong những yếu tố lớn nhất cần suy nghĩ là loại bút chì màu bạn chọn để sử dụng cho các bức vẽ động vật của mình. Trong số tất cả các thiết bị bạn sẽ sử dụng, sự lựa chọn bút chì màu của bạn là quan trọng nhất! Bút chì chất lượng càng cao thì nồng độ sắc tố càng cao. Bút chì chất lượng cao cũng có thân bút ổn định và chắc chắn cũng như đầu chì chắc chắn hơn.
Bản vẽ động vật của bạn sẽ không có chất lượng tốt nếu bạn bỏ qua công cụ vẽ quan trọng này, đặc biệt nếu bạn định vẽ thường xuyên. May mắn thay, chỉ có một số loại bút chì màu thực sự đáp ứng các yêu cầu vẽ chuyên nghiệp cao nhất và tốt nhất, giúp bạn quyết định chọn loại bút chì nào dễ dàng hơn nhiều!
Schicht là từ tiếng Đức có nghĩa là “lớp”, vì vậy hình ảnh này biểu thị các lớp màu khác nhau được sử dụng để tạo ra bản vẽ này.
Có bút chì màu sáp và dầu cho bạn lựa chọn. Bút chì dạng sáp mềm hơn, đảm bảo vẽ dễ dàng và đẹp mắt. Do đó, những cây bút chì này rất phù hợp để tô màu nền, mắt và thậm chí cả hoa. Bút chì dầu thì ngược lại, cứng hơn nhưng dễ gọt hơn. Chúng hoạt động tốt nhất cho các chi tiết tinh xảo hơn và điều này khiến chúng trở nên lý tưởng để làm lông và áo khoác cho động vật.
Chọn bút chì màu chính xác
Một số bút chì màu tốt nhất có thể được tìm thấy bởi thương hiệu Castle Art Supplies, người cung cấp một bộ bút chì mềm cao cấp tuyệt vời. Dòng bút chì màu tuyệt đẹp này có 120 màu sắc rực rỡ khác nhau, làm cho dòng sản phẩm này trở thành một lựa chọn chắc chắn và lý tưởng. Bạn có thể vẽ gần như bất cứ thứ gì mà trái tim bạn mong muốn với bộ tuyệt vời này. Trên hết, phạm vi này cũng rất đáng đồng tiền bát gạo.
Một lựa chọn tuyệt vời khác là phạm vi được cung cấp bởi Caran d’Ache Pablo. Mặc dù bộ này cũng bao gồm 120 màu đẹp, nhưng chúng thiếu tông màu da tự nhiên, vì vậy tốt nhất bạn nên tránh nếu tô màu cho các sắc thái da khác nhau là một phần trong dự án của bạn. Điều đó nói rằng, khi bạn vẫn đang học cách vẽ động vật đúng cách, những chiếc bút chì màu này rất lý tưởng nhờ màu sắc sống động, mạnh mẽ và chất lượng chì cao. Chúng cũng cho phép dễ dàng pha trộn màu sắc, giúp bạn pha trộn và pha trộn các tông màu của riêng bạn.
Một trong những bộ bảng màu lớn hơn, cung cấp 150 màu, đến từ Prismacolor Premier. Những cây bút chì màu làm từ sáp tuyệt đẹp này tạo nên sự bổ sung hoàn hảo cho dòng sản phẩm Đồ dùng Nghệ thuật Lâu đài. Điều yêu thích của chúng tôi để vẽ và tô màu với dòng sản phẩm Prismacolor là đôi mắt – hiệu ứng mà những chiếc bút chì này mang lại là vô cùng đẹp mắt; điều mà bạn sẽ không thể đạt được với bất kỳ loại bút chì gốc dầu nào. Để thêm vào giá trị, bộ 150 của họ cũng có giá cả phải chăng!
Màu trắng được cung cấp bởi dòng sản phẩm Prismacolor Premier cho đến nay là loại cao cấp nhất và nên được sử dụng bất kể bạn có sử dụng bất kỳ sản phẩm nào khác hay không.
Nếu bạn đang tìm kiếm những cây bút chì màu làm từ sáp sang trọng, thì Caran d’Ache Luminance cho đến nay là sản phẩm yêu thích của chúng tôi. Chúng rõ ràng là đắt hơn, nhưng chất lượng của chúng khó có thể đánh bại, mang lại sắc tố phong phú, mạnh mẽ và ổn định. Những cây bút chì xinh đẹp này có một bộ gồm 76 màu khác nhau. Tuy nhiên, hãy nhớ rằng những thứ này được tiếp thị cho các nghệ sĩ và họa sĩ minh họa có nhiều kinh nghiệm hơn.
Derwent’s Lightfast Pencils là một bổ sung tuyệt vời cho tất cả các bộ. Những cây bút chì gốc dầu này tương tự như của Castle Art Supplies, nhưng có các đặc điểm vẽ gần với bút chì màu gốc sáp hơn, giống như dòng sản phẩm Luminance. Những cây bút chì đa năng này là sự pha trộn lý tưởng của cả sáp và dầu, có nhiều màu sắc và sắc thái đáng yêu, thú vị. Khi sử dụng những sắc thái này với màu trắng, chúng thể hiện những sắc thái rất hấp dẫn và thú vị!
Schicht là từ tiếng Đức có nghĩa là “lớp”, vì vậy hình ảnh này biểu thị các lớp màu khác nhau được sử dụng để tạo ra bản vẽ này.
Một Máy Mài Tốt
Một công cụ nhỏ thường bị bỏ qua, máy mài là người bạn tốt nhất của bạn. Dụng cụ gọt hoàn hảo sẽ không tạo ra vết chì giòn và cũng không mài sắc quá góc cạnh. Bạn có thể lựa chọn giữa máy mài cầm tay hoặc tay quay, lựa chọn nào hoàn toàn là sở thích của bạn. Một điều cần cân nhắc là máy mài cầm tay cổ điển cho phép điều khiển dễ dàng và mài nhanh hơn.
Nếu bạn thích đồ mài kiểu tay quay, thì Dahle là một thương hiệu tuyệt vời. Nó thậm chí có thể được sử dụng cho bút chì màu phấn, đây là một phần thưởng bổ sung, vì những người mài tay thường phải vật lộn với những thứ này. Thật không may, không có gì thực sự là tất cả và cuối cùng khi nói đến máy mài.
Một số thương hiệu bút chì thậm chí còn mài tốt hơn với các thương hiệu gọt khác nhau! Nhiều nhãn hiệu bút chì màu có độ sắc nét tốt nhất khi được sử dụng trong đồ gọt Cretacolor, nhưng chúng có thể bị cùn khá nhanh, dẫn đến việc phải thay bút thường xuyên. Khi sử dụng bút chì dày hơn, tốt nhất là sử dụng dụng cụ gọt đôi bằng kim loại, lỏng lẻo.
Giấy hoàn hảo
Giấy bị đánh giá quá thấp, và nó thực sự không nên như vậy. Cho dù bút chì của bạn đắt tiền và sang trọng đến đâu, nếu bạn không có loại giấy phù hợp, bút chì của bạn sẽ không bao giờ hoạt động tốt như khả năng của chúng! Như bạn có thể đã biết, với rất nhiều tùy chọn giấy để lựa chọn, việc lựa chọn giấy dường như là một nhiệm vụ khá khó khăn!
Một nguyên tắc nhỏ là tránh giấy phác thảo kiểu mới bắt đầu. Chúng được tạo ra để phác thảo chứ không phải để vẽ thực tế, và do đó sẽ hạn chế bạn rất nhiều. Bạn sẽ không thể phát triển hoặc nâng cao kỹ năng vẽ động vật của mình nếu bạn sử dụng sai loại giấy.
Mỗi loại giấy có những đặc tính độc đáo phù hợp với các loại bản vẽ khác nhau. Giấy có hạt, mịn hoặc thô có thể được dùng cho các đường kẻ kín hoặc các nét mềm/cứng – mỗi loại giấy là duy nhất. Khi bạn bắt đầu học cách vẽ động vật từng bước, bạn sẽ muốn bắt đầu với một tờ giấy tốt ngay từ đầu.
Chọn một loại giấy mịn nhưng bền để cho phép bạn sử dụng nhiều lớp màu. Sự lựa chọn giấy của bạn sẽ có thể hấp thụ màu đúng cách để đạt được hiệu ứng chân thực. Nếu bạn chọn bỏ qua trên giấy tờ, về lâu dài bạn sẽ hối hận về điều đó!
Vì vậy, những loại giấy nào là yêu thích của chúng tôi để làm cho các bức vẽ động vật dễ dàng? Chúng tôi yêu thích nhãn hiệu giấy Hahnemühle Cézanne và Strathmore Bristol Smooth Series 300! Hahnemühle Cézanne là loại giấy mịn hơn, giúp tạo ra đường kẻ cứng hơn so với giấy Smooth Series. Đây không phải là lựa chọn lý tưởng cho lông động vật.
Tùy chọn giấy Cézanne cho đến nay là loại giấy cao cấp nhất, theo sau khá gần là Bristol Smooth – giá chỉ bằng một nửa! Chọn Smooth nếu bạn muốn tiết kiệm một số tiền, vì bạn sẽ không tìm thấy thứ gì khác tốt bằng. Cả hai bài báo đều cho phép bạn tiến bộ nhanh chóng trong khi học vẽ động vật. Chúng thực sự vô hạn theo nghĩa đen và sẽ cho phép vẽ tối ưu.
Nếu bạn đã có một số kinh nghiệm vẽ, bạn cũng có thể dùng thử giấy Strathmore Toned Tan/Toned Grey. Chúng rất chắc chắn và có sắc thái, do đó mang lại những đặc tính tuyệt vời. Giấy này cho phép vẽ động vật tuyệt vời và dễ dàng, đặc biệt là khi vẽ lông thú. Bút chì màu sáp làm rất tốt với loại giấy này.
Hãy nhớ rằng mặc dù tờ giấy này thực sự được dùng để phác thảo, nhưng nó cũng là tờ duy nhất mang lại những phẩm chất mà giấy vẽ có được.
Nếu bạn muốn có một bài báo toàn diện xuất sắc, Hahnemühle Britannia là bài báo bạn muốn. Loại giấy này cung cấp một lớp nền đều, tuyệt vời cho cả màu nước và bút chì màu . Điều đó nói rằng, đây là một giấy nhạy cảm và phá vỡ khá dễ dàng. Nếu bạn đang vẽ bằng bút chì màu, đây là một lựa chọn thay thế tốt và phù hợp sẽ là lựa chọn tuyệt vời so với hầu hết các loại giấy khác.
Nếu bạn sẽ không vẽ những hình ảnh cần nhiều lớp, chẳng hạn như vẽ theo phong cách truyện tranh hoặc truyện tranh, bạn nên sử dụng giấy rất mịn. Trong trường hợp này, một tờ giấy mịn sẽ giúp bạn tạo ra những bức vẽ phong phú, đáng yêu và mềm mại. Khi vẽ động vật có lông và lông, giấy mịn như thế này sẽ không hoạt động tốt.
Schicht là từ tiếng Đức có nghĩa là “lớp”, vì vậy hình ảnh này biểu thị các lớp màu khác nhau được sử dụng để tạo ra bản vẽ này.
Cục tẩy chính xác
Bạn có thể ngạc nhiên, nhưng tẩy rất quan trọng và mỗi loại có chất lượng và khả năng tẩy khác nhau. Bạn không muốn một cục tẩy quá mềm, vì điều này có thể làm nhòe các sắc tố màu của bạn và gây ra một mớ hỗn độn. Bạn muốn chọn một cục tẩy sẽ hấp thụ màu mà không làm hỏng giấy. Rất may, có rất nhiều loại tẩy được tạo ra đặc biệt khi một người sử dụng bút chì màu.
Cân nhắc mua một cục tẩy nhào để loại bỏ bụi và làm sáng các lớp và đường kẻ bút chì, cũng như mua một cục tẩy hình tròn hoặc hình khối nhỏ để sử dụng trên các khu vực chi tiết hơn. Hãy nhớ rằng, tất cả các cục tẩy đều ảnh hưởng đến giấy của bạn và sẽ thay đổi các thuộc tính của giấy, ngay cả khi hầu như không được sử dụng! Bạn cần phải nhẹ nhàng và cẩn thận không đi quá nhiều hoặc quá mạnh trên cùng một khoảng trống, nếu không giấy của bạn sẽ bị hỏng khá nặng. Bạn muốn xóa càng ít càng tốt.
Bàn chải quạt
Khi bạn vẽ, bạn sẽ tạo ra bụi. Điều này là không thể tránh khỏi, thật không may. Bạn phải đảm bảo rằng bạn loại bỏ lớp bụi này liên tục, nếu không bạn sẽ có nhiều vết ố và vết bẩn hơn mức cần thiết. Không dùng tay để loại bỏ bụi và không sử dụng cọ dành cho trang điểm, vì chúng được tạo ra để hấp thụ và tán sắc tố chứ không phải phủi bụi. Một bàn chải quạt cơ bản và đơn giản là thứ rẻ tiền phải có. Hãy chắc chắn rằng nó không quá cứng hoặc cứng, vì bạn có thể làm xước giấy khi sử dụng.
Một ngọn đèn cao
Đây là điều cực kỳ quan trọng khi bạn học vẽ động vật. Điểm sáng là những điểm mà ánh sáng chiếu vào, ví dụ điểm trong mắt con vật. Bạn không thể đạt được những điểm nổi bật hoàn hảo chỉ với bút chì màu của mình. Hầu hết mọi người sử dụng bút đánh dấu acrylic hoặc thậm chí là bút gel.
Tùy chọn tốt nhất cho hình ảnh bên dưới sẽ là sắc tố trắng đục Copic. Bạn có thể mua sản phẩm này với hai biến thể, phiên bản lớn hơn không có cọ và phiên bản nhỏ đi kèm cọ. Nó tạo ra một màu trắng sáng tuyệt vời mà bút gel hoặc bút đánh dấu acrylic không thể đạt được. Điều làm cho sản phẩm này trở nên độc đáo hơn nữa là nó có thể được xóa khỏi hình ảnh bằng cách cào nó ra!
một bảng ánh sáng
Khi bạn vẽ, bạn đang sử dụng lưới hay bạn đang vẽ tự do các đường cơ sở của mình? Sử dụng một bảng ánh sáng ít gây khó chịu hơn nhiều! Đừng xấu hổ, hoàn toàn không có gì sai khi lần theo các đường cơ sở của bạn. Nghệ thuật của bạn vẫn là của bạn, vì vậy đừng nản lòng. Phần thực sự của nghệ thuật là màu sắc của bạn, đây không phải là thứ bạn có thể theo dõi.
Sử dụng bảng ánh sáng có thể tiết kiệm thời gian rất có giá trị và là một công cụ tuyệt vời. Nếu bạn chọn mua một cái, hãy đảm bảo rằng bạn mua một cái có kích thước ít nhất là A3. Bạn thậm chí có thể xây dựng của riêng bạn ở một mức giá tương đối thấp. Trên thực tế, bạn có thể chỉ cần sử dụng một chiếc bàn kính với một chiếc đèn sáng rực rỡ bên dưới nó! Để bản vẽ của bạn không bị trượt giữa chừng, hãy cố định nó bằng băng dính có thể tháo rời.
Giấy can
Nếu bảng ánh sáng không phải là một tùy chọn, bạn cũng có thể sử dụng giấy chuyển. Phương pháp này sẽ không chính xác và thật không may, bạn sẽ phải vật lộn để loại bỏ hoàn toàn các đường than chì mà nó tạo ra. Tuy nhiên, khi sử dụng giấy dày hơn, giấy kẻ vạch cụ thể sẽ hoạt động tốt hơn so với bảng sáng, vì những loại giấy này không cho phép ánh sáng chiếu qua đầy đủ.
Đèn ban ngày
Khi học cách vẽ động vật từng bước, bạn sẽ thấy rằng càng luyện tập và vẽ nhiều, bạn càng nhận thức rõ hơn về số giờ ban ngày của mình! Ánh sáng nhân tạo sẽ làm sai lệch màu sắc của bạn, khiến làm việc vào ban đêm trở thành cơn ác mộng thực sự. Nếu bạn muốn có thể sáng tạo nghệ thuật của mình vào bất kỳ thời điểm nào trong ngày, bất kể mây che phủ, bạn nên đầu tư vào một chiếc đèn chiếu sáng ban ngày.
Bạn muốn ánh sáng của mình càng gần với ánh sáng ban ngày thực tế càng tốt và có nhiệt độ màu là 5500 Kelvin, đây là nhiệt độ gần nhất mà bạn có được. Tuy nhiên, bạn cần cẩn thận vì một số loại đèn này thực sự phát ra bức xạ tia cực tím. Do đó, hãy đảm bảo rằng bạn chọn loại đèn không gây hại cho mắt và da của bạn trong khi bạn tạo bản vẽ của mình. Nếu sử dụng đèn trần, đảm bảo rằng nó ít nhất là 12 watt. Màu sắc của bạn sau đó sẽ rõ ràng và rất tự nhiên.
Các bước cần lưu ý trước khi bạn bắt đầu
Bây giờ bạn đã tích lũy được tất cả các vật liệu và thiết bị cần thiết để học các bức vẽ động vật đơn giản, và đã đến lúc học các kỹ năng thực tế! Tuy nhiên, trước khi đi sâu vào hướng dẫn của chúng tôi, hãy xem qua một số bước cơ bản đầu tiên khá quan trọng.
Sử dụng đúng lớp lót
Đôi khi, mặc dù bạn cực kỳ cẩn thận, mọi thứ vẫn có thể xảy ra. Một mảnh vụn nhỏ nhất hoặc một chút bề mặt không bằng phẳng có thể gây ra nhiều thiệt hại hơn bạn tưởng. Vì vậy, việc chọn một chiếc đế sạch sẽ, nhẵn bóng và thật chắc chắn là vô cùng quan trọng! Kính là lựa chọn tốt nhất. Bạn cần tránh ấn tay vẽ lên giấy vì có thể làm nhòe.
Bạn có thể mua găng tay được chế tạo đặc biệt để vẽ, nhưng một mảnh giấy đơn giản bên dưới bàn tay đang vẽ của bạn là đủ để bảo vệ tác phẩm nghệ thuật của bạn. Nếu có thể, sử dụng đế nghiêng, nghiêng 90° sẽ giúp bạn tránh các bản vẽ bị lệch và vẹo.
Đưa ra lựa chọn thiết kế phù hợp
Nếu bản gốc của bạn không có chất lượng đủ tốt, hoặc đơn giản là quá phức tạp, bạn sẽ phải vật lộn để tạo lại nó. Khi học vẽ động vật, bạn muốn chọn những hình ảnh có độ phơi sáng tốt và đường nét sắc nét. Đừng phạm sai lầm khi làm mọi thứ quá phức tạp và hãy cố gắng chọn một chủ đề đơn giản.
Khi học, bạn không muốn rơi vào trạng thái chán nản và muốn bỏ cuộc, tất cả chỉ vì môn học của bạn quá nâng cao đối với bạn ở giai đoạn này. Điều rất quan trọng là phải thực tế và hiểu điểm mạnh và điểm yếu của bạn là gì.
Nếu bạn đang tìm kiếm ý tưởng, thì trước tiên, hổ thực sự là một con vật tốt. Bạn sẽ có thể thực hành những thứ như cấu trúc và hoa văn của bộ lông, và bản thân con hổ cũng khá đơn giản để vẽ. Hãy nhớ kiên nhẫn khi bạn học! Rome không được xây dựng trong một ngày!
Chọn kích thước của thiết kế của bạn
Một lỗi phổ biến khác mà nghệ sĩ vừa chớm nở có xu hướng mắc phải là kích thước của họa tiết của họ. Thông thường, một nghệ sĩ sẽ chọn một cái gì đó quá nhỏ mà không nhận ra nó sẽ phức tạp và chi tiết đến mức nào. Hoặc có lẽ kích thước quá lớn đã được chọn và bây giờ nghệ sĩ không thể đối phó với khối lượng công việc. Nếu bạn đang chụp ảnh chân dung toàn thân, A4 có thể quá nhỏ, nhưng kích thước này là hoàn hảo cho ảnh chân dung đầu. Để bắt đầu, A3 là kích thước phù hợp để làm việc, vì kích thước A5 hoặc nhỏ hơn sẽ quá nhỏ đối với người mới bắt đầu. Nếu bạn cảm thấy mình không thể có đủ đường nét, hãy vẽ chủ đề của bạn lớn hơn! Điều này sẽ giúp bạn tiết kiệm nhiều thất vọng.
Kiên nhẫn là quan trọng
Nếu không kiên nhẫn, bạn sẽ không thể hoàn thiện kỹ năng vẽ động vật của mình! Ngay cả khi bạn mới bắt đầu, bạn phải cho mình thời gian – đặc biệt nếu bạn muốn đạt đến mức có thể vẽ những bức tranh động vật rất chân thực. Có thể mất hơn 25 giờ để hoàn thành một bức chân dung đơn giản và cơ bản về một con vật mà không cần bất kỳ công việc nền nào.
Thời gian vẽ trung bình là khoảng 40 đến 60 giờ!
Tất nhiên, điều đó phụ thuộc vào mức độ thực tế của bản vẽ của bạn. Bạn cần có nhiều kỹ năng và công việc tốt nếu bạn muốn các bức vẽ động vật của mình có bộ lông hoặc lông vũ đẹp mắt. Vẽ một chiếc áo khoác đẹp, phong phú và trông giống như thật cho con hươu cao cổ của bạn sẽ không mất vài giờ. Vì vậy, nếu bạn mới bắt đầu, hãy lưu ý điều này. Bản vẽ động vật cần có thời gian và sự kiên nhẫn để có kết quả cuối cùng tốt nhất.
Cách vẽ động vật từng bước
Cuối cùng! Chúng ta đang ở đây – làm thế nào để vẽ động vật từng bước! Sau tất cả sự chuẩn bị đó, cuối cùng bạn đã sẵn sàng để vẽ! Hướng dẫn của chúng tôi là một cách tuyệt vời để học cách vẽ động vật đúng cách. Hãy nhớ thực hiện chậm và dễ dàng và không vội vàng trong bất kỳ bước nào. Học tập phải là một trải nghiệm thú vị và tất cả các loại hình nghệ thuật đều cần có thời gian. Và, như chúng tôi đã đề cập trước đây – hãy luyện tập!
Bước thực sự đầu tiên là chọn họa tiết của bạn và chuyển nó sang giấy bằng bút chì cơ. Hãy nhớ đừng nhấn quá mạnh, nếu không bạn sẽ gặp khó khăn khi xóa các đường bút chì sau đó. Sử dụng cao su dẻo để loại bỏ các đường kẻ, vì điều này sẽ không để lại bất kỳ dư lượng nào. Tất nhiên, bạn vẫn cần có thể nhìn thấy một số đường kẻ của mình và cao su này sẽ cho phép bạn kiểm soát nhiều hơn số lượng đường bị xóa. Hãy chắc chắn rằng bạn đã chuẩn bị sẵn đồ gọt vì không có gì tệ hơn những chiếc bút chì cùn – mặc dù, thỉnh thoảng một chiếc gọt cùn cũng thực sự cần thiết.
Với hướng dẫn của chúng tôi về cách vẽ động vật, chúng tôi sẽ lấy một con mèo làm ví dụ. Mèo là đối tượng vẽ lần đầu tuyệt vời.
Vẽ mắt
Bước đầu tiên: đôi mắt. Đôi mắt là tâm điểm trong bức vẽ của bạn và thực sự khá dễ vẽ. Tốt hơn là sử dụng bút chì dạng sáp cho mắt mèo vì hiệu ứng sẽ đẹp hơn nhiều. Trong hình ảnh ví dụ của chúng tôi, chúng tôi đã sử dụng bút chì Prismacolor Premier, nhưng nếu bạn muốn sử dụng bút chì gốc dầu, hãy thử dòng sản phẩm Castle Art Supplies.
Bước 1
Thông thường, một tông màu cơ bản được sử dụng cho cả lông và mắt. Mọi màu khác được sử dụng trong bản vẽ động vật của bạn đều dựa trên tông màu cơ bản này. Khi bạn nhìn vào mắt mèo, bạn thấy tông màu cơ bản nào? Đối với bản vẽ con mèo của chúng tôi, màu đó là màu vàng hoặc màu kem.
Sau đó, đối với viền mắt, màu sắc trở nên mềm mại hơn, xanh lục. Đối với bản vẽ của chúng tôi, màu phụ mà chúng tôi đang sử dụng là màu xanh lục xám nhạt, màu này sẽ cho phép bạn tạo một thang màu với các tông màu sáng khác nhau. Và, tùy thuộc vào hình ảnh, nó sẽ giúp tạo ra một diện mạo sống động hơn. Chúng tôi sẽ sử dụng cây xô thơm nhạt cho việc này, có tông màu xanh lá cây đậm hơn, cũng như tông màu thậm chí còn đậm hơn, màu xanh lá cây nhựa cây nhạt.
Chúng tôi cũng sẽ sử dụng màu trắng và màu đen gốc dầu (hoặc xanh dương) để có thêm chi tiết chính xác .
Bước 2
Sử dụng tông màu cơ bản của bạn, tô vào mắt, trừ con ngươi. Sau đó, với một cây bút chì đen hơi cùn, tô màu cho con ngươi của mắt mèo. Sau đó gọt bút chì và từ từ kẻ viền mắt mèo. Điều này cho phép bạn nhìn thấy các góc cạnh cho các bước tiếp theo mà bạn cần thực hiện, giúp bạn có được sự trợ giúp hữu ích.
Để đảm bảo không bị nhòe, bạn nên tránh làm cho khu vực này quá tối và đậm. Bạn thậm chí có thể loại bỏ một ít sắc tố bằng dụng cụ nhào trộn trước khi xử lý viền ngoài và trong của mắt bằng tông màu phụ là xanh lục nhạt hơn. Hãy chú ý không chồng chéo vào màu đen.
Bước 3
Sử dụng cây xô thơm nhạt, bạn sẽ thực hiện các bước tương tự, nhưng lần này chỉ ở một số nơi nhất định – bạn phải không đều. Bạn không muốn vẽ hoàn toàn phần này. Bạn sẽ tô màu lên những vùng màu xanh đậm hơn này một lần nữa bằng bút chì có tông màu sáng hơn. Không nên ấn quá mạnh hoặc ấn quá mạnh khiến chúng biến mất. Bạn muốn chúng hiển thị và hòa trộn đẹp mắt với các màu khác. Trung tâm nên được giữ trong bóng râm màu vàng ban đầu . Nó có thể kết thúc khá hẹp.
Sau đó, bạn sẽ đi theo đường sọc khi bạn mở rộng nó một lần nữa. Lần này, hãy làm như vậy theo cách răng cưa hơn để giúp tạo ra các hình dạng trông tự nhiên hơn trong mắt. Đánh nhẹ về phía mí mắt mèo để mang lại sức sống cho đôi mắt. Cuối cùng, thêm một đường trắng hẹp dọc theo tâm sáng của mống mắt.
Bạn sẽ có thể tạo ra ánh sáng rực rỡ và có một số độ tương phản theo cách này.
Bước 4
Để làm cho mắt của bạn sống động hơn một chút, hãy tạo bóng đổ về phía phần trên của mống mắt. Làm điều này ngay cả khi hình ảnh ban đầu không có bóng đổ như vậy, vì nó sẽ giúp ích rất nhiều khi thêm bóng đổ nhẹ vào khu vực này. Rất cẩn thận, tạo một vòng cung rất nhỏ dẫn từ bên này sang bên kia của mống mắt. Đừng bao giờ phân định ranh giới. Nhấn nhẹ mọi lúc và dành thời gian của bạn, nếu không bạn có thể dễ dàng làm tối nó quá nhiều và quá không đều. Nếu bạn cảm thấy mình đã thực sự làm được điều này, hãy sử dụng một chút tông màu cơ bản để đẩy màu đen trở lại.
Phản xạ là thứ sẽ tạo ra nhiều sức sống hơn trong mắt, vì bây giờ, chúng vẫn sẽ trông khá vô hồn. Cách tốt nhất để đạt được điều này là sử dụng bút chì màu xanh. Chúng tôi khuyên bạn nên sử dụng Độ sáng cho việc này, mặc dù nhiều thương hiệu khác được đề cập trước đó sẽ làm được.
Sử dụng màu xanh đậm, hình bầu dục màu chỉ trên một hoặc hai khu vực trong con ngươi và nửa trên của mống mắt. Bạn có thể làm cho mắt trông tự nhiên hơn nếu bạn đi qua cả hai. Bạn không phải lo lắng về vị trí của các vùng màu xanh trong bóng tối – chỉ cần đặt chúng ở nơi bạn cảm thấy chúng trông đẹp và phù hợp nhất. Bây giờ chúng ta sẽ sử dụng màu xanh nhạt hơn một cách mạnh mẽ so với màu xanh đậm.
Điều đó nói rằng, tông màu tối hơn vẫn có thể nhìn thấy ở các cạnh. Bây giờ bạn có thể thêm một số đốm hoặc các tính năng khác.
Bước 5
Đây là phần kỳ diệu nhất – những đốm sáng. Chúng tôi khuyên bạn nên đợi cho đến khi kết thúc để thêm những thứ này, mặc dù bạn hoàn toàn có thể thêm chúng ngay từ đầu. Đợi cho đến khi kết thúc sẽ tốt hơn vì sau đó bạn có thể xác định kích thước và đặt chúng một cách chính xác. Bạn sẽ không thể có được những đốm sáng đó đủ trắng chỉ bằng bút chì màu.
Đây là lúc mà Copic Opaque White phát huy tác dụng, vì nó sẽ thiết lập các điểm sáng của bạn.
Hãy nhớ đừng làm cho chúng tròn, vì đôi mắt thường không có điểm sáng tròn! Mắt thường phản chiếu bầu trời hoặc thậm chí là cửa sổ, vì vậy các đốm sáng có hình vuông hoặc hình tam giác hơn. Đôi khi, các điểm sáng giống mây hơn ở chỗ chúng tạo thành hình dạng không đều.
Bạn sẽ có cả phản xạ sáng hơn và mờ hơn cũng như phản xạ nhỏ và lớn hơn. Cho màu trắng vào màu xanh, làm tương tự ở một điểm khác như viền trên của mắt. Đừng lạm dụng chúng nếu không bạn sẽ làm mắt quá tải. Đồng thời, bạn cũng không muốn có quá ít điểm sáng. Theo thời gian, bạn sẽ học được cách đánh giá chính xác.
Bước 6
Cả con ngươi và mống mắt đều đã hoàn thành, tuy nhiên, bạn vẫn có thể cần phải làm việc trên một số khu vực nhỏ. Làm nổi bật các tông màu tối hơn của màu xanh lá cây bằng cách tạo thêm độ chuyển màu với màu xanh lá cây nhạt hoặc thậm chí là một chút màu đen. Bạn sẽ chỉ tô màu ở những khu vực nhất định và một lần nữa, theo kiểu răng cưa, điều này sẽ giúp cấu trúc mống mắt của bạn chắc chắn hơn. Đối với hầu hết các phần, độ tương phản sẽ giúp làm sống động đôi mắt của bạn. Thử nghiệm bằng cách sử dụng các tông màu rất tối hoặc rất sáng (đen và trắng) ở những nơi mà bạn thường không sử dụng.
Bước 7
Bây giờ bạn cần có mí mắt, nếu không con mèo của bạn sẽ có cái nhìn chằm chằm. Trong trường hợp của con mèo trong ví dụ của chúng tôi, bạn không thể nhìn thấy mí mắt trên vì nó bị che khuất dưới bóng đen. Tuy nhiên, nguyên tắc vẫn như vậy đối với cả mi trên và mi dưới, tùy thuộc vào cách vẽ của bạn.
Sử dụng bút chì đen nhọn, viền mống mắt. Hãy mạnh tay với những đường này, nhưng hãy cẩn thận đừng làm cho nó giống như một đường kẻ. Bạn sẽ cần phải pha trộn phần này một cách mềm mại và để đạt được điều này, bạn sẽ tối thiểu vẽ vào con ngươi dọc theo toàn bộ mép dưới của mí mắt. Điều này giúp tạo hiệu ứng đổ bóng mờ. Nó hầu như không thể nhìn thấy, nhưng nó hoạt động kỳ diệu! Dòng thứ hai của bạn sẽ đánh dấu nơi mí mắt trở thành lông. Nó sẽ vẫn mềm mại bằng cách sử dụng những đường nhỏ li ti giống như lông thú.
Hãy nhớ rằng, mí mắt thường mở rộng về phía các cạnh. Trong hình ảnh con mèo của chúng ta, bạn có thể thấy rằng các cạnh sáng lên thành tông màu sáng hơn.
Bước 8
Bây giờ bạn sẽ làm cho dải mí mắt đậm hơn với màu đen. Sau đó, sử dụng bút chì dầu màu trắng, kẻ theo đường kẻ. Tạo các điểm gián đoạn trên đường màu đen về phía mũi mèo, sao cho khi trộn màu trắng và đen , bạn sẽ thấy nó tạo ra tông màu gần như xanh xám. Điều này giúp giữ cho khu vực trông tự nhiên. Bây giờ bạn cần mở rộng đường kẻ của mình bằng màu đen để thể hiện sự tách biệt rõ ràng giữa mí mắt trên và dưới.
Vẽ lông thú
Chiếc áo khoác cần sự kiên nhẫn tối đa của bạn. Hầu như mọi sợi tóc sẽ được thực hiện riêng lẻ. Mỗi nghệ sĩ đều có kỹ thuật riêng cho việc này và đó là điều mà bạn cũng sẽ học cách thực hiện theo cách riêng của mình. Điều đó nói rằng, nếu bạn đang tạo một con mèo trông giống như thật, bạn chắc chắn sẽ cần tạo lớp.
Các lớp được tạo bằng cách bắt đầu với ánh sáng và hướng tới bóng tối.
Nhiều người mới bắt đầu cố gắng làm lông chỉ trong một lớp và nó không bao giờ hiệu quả vì lông động vật có kích thước, kết cấu, độ dài khác nhau và hàng tấn màu sắc cũng như hoa văn. Khi vẽ áo khoác, bạn sẽ tạo ra những đường nét mảnh. Sử dụng bút chì gốc dầu là phù hợp nhất cho việc này.
Cũng giống như mắt mèo, cơ thể mèo của bạn có tông màu cơ bản. Đối với con mèo của chúng tôi, chúng tôi đã chọn tông màu nâu . Màu thứ cấp của chúng tôi là màu xám ấm và tông màu tối hơn hoặc chuyển màu đầu tiên sẽ là một màu xám ấm khác của bóng tối hơn. Màu đen sẽ giúp tăng cường điều này. Cũng giống như mắt, lông cần từ bốn đến sáu lớp màu – thậm chí nhiều hơn nữa!
Bạn sẽ sử dụng bút chì đen để tăng cường độ tương phản và độ bóng của lông. Vâng, ngay cả những động vật có màu nhạt hơn cũng sẽ cần điều này. Đừng ngại sử dụng nó vì bất kỳ màu nào cũng có thể bị tối đi, và nó sẽ cho phép tăng độ sâu và độ đậm của màu, giữ cho bản vẽ của bạn sống động.
Bước 9
Bắt đầu với mũi mèo vì nó là tiêu điểm, giống như mắt vậy. Khu vực hoặc tiêu điểm cố định này sẽ giúp bạn vẽ áo khoác dễ dàng hơn nhiều. Không có quy tắc thực sự nào ở đây – chỉ có những phần sáng hơn và tối hơn cho biết nơi bóng tối đổ xuống hoặc nơi ánh sáng chiếu vào, điều này cũng sẽ cho biết hướng mọc của sợi lông.
Sử dụng màu trắng, bạn có thể tăng cường các vùng sáng giống như bạn sẽ tăng cường các phần tối hơn với màu đen. Sử dụng một chuyển động giống như dấu gạch ngang, bạn có thể làm thon các cạnh của lông. Không sử dụng tông màu hồng mà nên sử dụng nhiều màu da thịt hơn, nếu không nó sẽ trông không tự nhiên nhất. Lớp đầu tiên của bạn cần một cây bút chì sắc nét mà vẫn sắc nét. Nếu bạn không làm sắc nét nó đủ thường xuyên, bạn sẽ không thể tạo ra các đường nét mảnh và khép kín một cách chính xác.
Như đã đề cập trước đó, lớp một phải có tông màu sáng. Lớp này thể hiện sự thay đổi về độ dài của tóc và các hướng mọc khác nhau của tóc.
Tránh khắc vì điều này sẽ làm hỏng giấy của bạn. Đừng vẽ lớp đầu tiên bằng phẳng – bạn muốn chừa khoảng trống giữa từng sợi tóc. Không gian và khoảng cách này sẽ giúp lớp đầu tiên của bạn hiện rõ trong nháy mắt, giúp lớp sơn trông tự nhiên hơn.
Hãy nhớ rằng mỗi lớp sẽ giúp tạo ra bức tranh lớn hơn. Tất cả chúng đều quan trọng nếu bạn muốn mật độ tóc, hướng mọc và tất nhiên là cả độ dài trông giống như thật. Dọc theo sống mũi của mèo, lông sẽ rậm và mịn hơn rất nhiều. Tuy nhiên, phía trên mỗi viền mắt, lông thưa thớt, để lộ một chút da, mặc dù lông dài hơn.
Trong ví dụ vẽ mèo của chúng tôi, bạn có thể thấy rằng những sợi lông mắt này hướng ra xa khỏi mỗi mắt và hướng vào giữa mắt, sau đó chúng hướng về phía mũi mèo và bắt đầu xòe ra. Càng gần trán mèo, các sợi lông càng nghiêng về phía nhau và gặp nhau, sau đó chạy song song lên cao hơn.
Điều quan trọng cần lưu ý là những thứ như tóc ngay từ lớp màu đầu tiên của bạn. Ngay cả ở lớp cuối cùng, lớp tóc đầu tiên vẫn sẽ hơi lộ ra nếu bạn thực hiện không đúng cách và sai hướng! Tóc không bao giờ được vẽ đối xứng hoặc quá cẩn thận. Tóc cũng không bao giờ có cùng độ dài, cũng như độ dày như nhau.
Cố gắng di chuyển cổ tay của bạn một cách tự do và nhanh chóng, vì điều này sẽ giúp giữ cấu trúc tóc không đều khiến tóc trông tự nhiên hơn.
Bước 10
Bây giờ lớp đầu tiên đã hoàn thành, bạn sẽ chọn bút chì màu thứ cấp của mình. Khi một con vật có một màu, bạn sẽ sử dụng lại cùng một tông màu, nhưng mạnh hơn ở lần thứ hai. Ngoài ra, bạn có thể sử dụng bút chì màu tối hơn một chút hoặc tương tự. Đối với con mèo của chúng ta, bây giờ chúng ta sẽ sử dụng màu xám, nhưng áp dụng các nguyên tắc tương tự như trong lớp đầu tiên. Bạn vẫn có thể nhìn thấy màu nâu và ban đầu nó được vẽ càng mạnh thì càng về sau nó càng rõ.
Bước 11
Xem xét rằng lớp đầu tiên là lớp hỗ trợ, bây giờ bạn sẽ làm lại các lớp tiếp theo trên mũi và các khu vực tương tự. Màu nâu sẽ được làm đậm hơn ở những vị trí thích hợp. Đừng quên xem xét tình trạng tóc.
Lông dọc sống mũi mèo rất nhỏ và khá rậm, vì vậy bạn sẽ không cần phải kẻ nhiều đường kẻ, giúp bạn tô màu khu vực này một cách chắc chắn hơn. Tuy nhiên, điều này phải được thực hiện một cách chậm rãi và bạn phải sử dụng bút chì được gọt thật sắc để tránh làm mất tự nhiên. Khi nói đến bàn chân và những thứ tương tự, bạn sẽ sử dụng nhiều nét hơn. Bạn sẽ có thể đánh giá kỹ thuật nào sẽ sử dụng ở đâu.
Khi vẽ, cách tiếp cận rất quan trọng. Bạn sẽ liên tục làm việc từ sáng đến tối. Bạn sẽ lại thực hiện một lớp màu xám khác, lần này mạnh hơn, lặp lại cho đến khi bạn đạt được độ đậm phù hợp và hoàn hảo.
Hãy nhớ đừng di chuyển từ bước này sang bước khác. Hoàn thành từng phần trước khi chuyển sang phần tiếp theo. Điều này sẽ giúp hình ảnh của bạn vẫn thống nhất và chính xác.
Bước 12
Toàn bộ khuôn mặt bây giờ sẽ được bao phủ bởi màu thứ cấp của bạn, trong đó các phần có lớp nền yếu có thể được làm cho mạnh hơn ở lớp hai. Điều quan trọng và bình thường là làm lại khi bạn tiếp tục. Sử dụng cao su nhào của bạn, bạn cũng sẽ có thể làm sáng các khu vực cụ thể ở dạng mềm. Trong hình ảnh ví dụ của chúng tôi, chúng tôi đã thực hiện điều này dọc theo sống mũi của con mèo, làm giảm màu nâu.
Con mèo của chúng tôi cũng có những mảng lông màu trắng. Hãy nhớ rằng việc vẽ một chiếc áo khoác trắng không hề dễ dàng, nhưng một khi bạn hiểu nguyên tắc của các lớp và tại sao không có gì là một màu đồng nhất, thì nó sẽ trở nên đơn giản hơn. Ngay cả một chiếc áo khoác trắng cũng có các sắc thái khác nhau và các vùng tối hơn. Màu xám lạnh phù hợp với áo khoác trắng. Sử dụng màu này, bạn nên vẽ các đường cách xa nhau. Màu trắng nhấp nháy xuyên suốt sẽ ngăn không cho hình ảnh cuối cùng chỉ xuất hiện màu xám.
Đối với các vùng bóng mờ của lớp sơn trắng, bạn sẽ muốn nhấn mạnh hơn và tô màu phẳng hơn, lưu ý đến bất kỳ cạnh nào tiếp xúc với ánh sáng. Bạn cũng có thể sử dụng màu xám lạnh hơn và tối hơn cho việc này. Bạn không thể sai khi sử dụng màu xám lạnh cho áo khoác trắng, nhưng nếu có kinh nghiệm hơn, bạn thậm chí có thể sử dụng màu đen có điểm nhấn cao để thay thế, vì nó thực sự sẽ cho phép bóng và đường kẻ của bạn nổi bật hơn khi hình ảnh hoàn tất . Bạn cũng có thể thêm một màu khác vào màu xám để làm sống động bộ lông hơn nữa. Trong trường hợp này, chúng tôi đã sử dụng màu nâu – hãy xem mõm của con mèo trong bước sau.
Bước 13
Cuối cùng cũng đến lúc chuyển màu tối hơn! Và một lần nữa, chúng tôi tuân theo nguyên tắc tương tự – gạch ngang với khoảng cách vừa đủ giữa chúng. Hãy nhớ rằng nếu bạn không sử dụng giấy chất lượng cao để vẽ động vật, sự chuyển màu của bạn có thể nhanh chóng trở nên quá đậm và/hoặc tối.
Bắt đầu nhẹ nhàng và luôn luôn thận trọng. Nếu bạn đang sử dụng một loại giấy tốt, một lợi thế lớn sẽ là kết cấu của giấy thực sự giúp ngăn chặn các đường kẻ quá đậm. Làm thế nào nó làm điều này? Bởi vì giấy chất lượng cao sẽ không hấp thụ toàn bộ sức mạnh của mực ngay lập tức!
Trong bước này, bất kỳ khu vực nào có thể cần được làm lại nhiều hơn sẽ rất dễ thấy – bạn có thể nhận thấy màu nâu đậm hơn xuất hiện ở một số khu vực.
Một khu vực cần che phủ thưa thớt hơn sẽ là thái dương của mèo. Không có nhiều tóc ở đây. Một số vùng da cũng sẽ lộ ra ở khu vực này và cả tai nữa. Từ bước này trở đi, bạn có thể bắt đầu vẽ những sợi tóc này.
Cũng giống như mũi, khi bạn vẽ tai, bạn luôn bắt đầu với tông màu sáng hơn và sau đó là màu tối hơn – nhưng không bao giờ vẽ màu hồng! Và tất nhiên, bạn sẽ tạo ra bóng tối tăng cường bằng bút chì đen. Lông trên tai khá khó, vì chúng không có màu trắng như râu ria và cũng phải mọc không đều và có độ dài khác nhau.
Tối đa hóa độ tương phản và tiếp tục tăng cường bằng bút chì đen của bạn khi bạn che khuôn mặt với độ chuyển màu đậm hơn.
Bước 14
Bây giờ tất cả các lớp của bạn đã sẵn sàng, bạn sẽ có thể nhìn thấy các điểm tốt hơn. Tai, mũi và mắt đã được làm tối hoặc sáng hơn và màu sắc của bạn sẽ đẹp và đậm hơn hoặc tối hơn. Tỷ lệ của bạn cũng phải được điều chỉnh phù hợp, chẳng hạn như chiều rộng khuôn mặt và kết cấu miệng của con mèo của bạn. Tiếp tục điều chỉnh cho đến khi nó trông giống với bản vẽ ban đầu nhất có thể.
Khi bạn đang làm việc với quá nhiều chi tiết, cuối cùng thì rất dễ để mọi thứ kết hợp lại với nhau khi bạn bắt đầu thấy những thứ còn thiếu hoặc cần sửa chữa ở đâu. Cố gắng không cam kết hoàn toàn với khuôn mẫu, vì nó chỉ nhằm mục đích hướng dẫn và giúp đỡ bạn. Bạn không phải là một máy photocopy, và bản vẽ mang lại vẻ đẹp riêng cho cuộc sống.
Bước 15
Thông thường, bạn có thể nhanh hơn và ít cẩn thận hơn rất nhiều khi vẽ lông trên cơ thể động vật so với khuôn mặt. Ví dụ, một con thỏ có lông trên mặt và cơ thể rất giống nhau, vì vậy tư thế này không được khuyến khích. Tuy nhiên, với hầu hết các loài mèo, lông trên cơ thể dài hơn và rậm hơn, cho phép bạn có một cách tiếp cận khác.
Lông trên cơ thể mèo cho phép bạn làm việc nhanh hơn chỉ với tông màu cơ bản, màu thứ cấp và chỉ một chuyển màu tối, thường là màu đen, như với bản vẽ ví dụ của chúng tôi. Điều này có nghĩa là chỉ có ba lớp! Tuy nhiên, nguyên tắc này vẫn có thể áp dụng cho lông và da động vật khác.
Khi vẽ lớp sơn phủ, bạn sẽ làm toàn bộ với màu nền hoặc màu chính của mình. Khi nói đến những chiếc áo khoác hoang dã hơn, sẽ tốt hơn nếu một số khu vực nhất định được đóng kín hơn. Xem chi tiết hình ảnh cho điều này. Để đảm bảo các sợi tóc trông đều hơn, bạn nên vẽ từng nét một cách nhanh chóng, bắt đầu từ ngọn tóc và kết thúc ở chân tóc. Bạn cũng nên chú ý đến hướng mọc và độ dài của tóc.
Bước 16
Khi tông màu cơ bản của bạn đã hoàn tất và được thiết lập, bạn có thể tiếp tục với lựa chọn màu phụ của mình. Che phủ toàn bộ lớp bên dưới bằng cái này. Hãy nhớ tiếp tục sử dụng một nét vẽ không đều khi thực hiện thao tác này. Giai điệu cơ bản bên dưới vẫn sẽ đi qua. Khi bạn vẽ thêm một con vật có màu đồng nhất, bóng sáng hơn bên dưới sẽ xuyên qua, giúp bộ lông trông sống động hơn.
Bây giờ, giống như bạn đã làm với khuôn mặt của con mèo, bạn sẽ thêm hiệu ứng chuyển màu tối cho cơ thể của con mèo. Không thành vấn đề nếu bạn sử dụng màu đen hoặc màu khác, miễn là các sắc thái giống nhau. Bây giờ, bạn sẽ sử dụng màu cuối cùng này để vẽ trên bất kỳ và tất cả các lớp cho đến khi con mèo của bạn hoàn thành. Khi nói đến các phần của bộ lông có màu trắng, bạn sẽ nhận thấy rõ ràng rằng bạn có thể tạo các nét đen riêng biệt mà không gây hại cho màu trắng. Bộ lông sẽ trông tự nhiên đối với bất kỳ ai nhìn vào bức tranh bạn vẽ.
Hãy nhớ rằng các bức tranh, dù là tranh vẽ hay sơn, nên được nhìn từ xa và không bao giờ được nhìn cận cảnh theo cách bạn nhìn khi vẽ. Đôi khi quan điểm bên ngoài tốt hơn quan điểm của chính bạn.
Bước 17
Bước cuối cùng, cuối cùng! Tất cả những gì còn thiếu là bóng của con mèo của bạn để giúp làm cho nó sống động! Đặt bóng của bạn một cách cẩn thận bằng cách sử dụng chuyển màu xám lạnh. Đừng quên phần tối bên trong của bóng tối. Thông thường, việc sử dụng một chương trình máy tính sẽ giúp bạn biết chính xác vị trí của vị trí. Chụp ảnh bản vẽ của bạn và đặt nó trên PC của bạn. Điều này sẽ giúp bạn sắp xếp mà không làm hỏng hình ảnh của bạn, vì bạn có thể kiểm tra mọi thứ trước!
Cuối cùng, con mèo của bạn vẫn cần râu của nó. Thêm những thứ này với Copic Opaque White của bạn. Sử dụng bàn chải nhỏ, sử dụng kéo nhanh. Bạn cũng có thể sử dụng bàn chải máy kéo vì nó có đầu dài đẹp, hoạt động rất tốt khi thực hiện các đường kẻ mảnh. Râu được nhìn thấy trên mõm nhưng cũng có thể nhìn thấy trên mỗi mắt.
Bản vẽ động vật của bạn đã hoàn thành!
Bạn đã làm xong việc đó! Làm tốt! Nó không quá khó phải không? Tất cả những gì bạn thực sự cần khi vẽ một con vật là các công cụ, vật liệu và thiết bị phù hợp, kết hợp với kiến thức về kỹ thuật phù hợp và một chút kiên nhẫn, và tất nhiên là cả thực hành! Bạn không thể trở thành bậc thầy chỉ sau một đêm! Tất cả chúng tôi bắt đầu bằng cách vẽ những hình que nhỏ với mặt trời ở góc trang. Hãy nhớ thư giãn, ngừng cảm thấy áp lực và tận hưởng! Đi với tốc độ mà bạn cảm thấy thoải mái; nó không phải là một cuộc đua. Mục tiêu của bạn cũng cần phải thực tế.
Nghệ thuật nên vui vẻ, vì vậy đừng cho phép bất cứ điều gì hoặc bất cứ ai khiến bạn cảm thấy khác đi. Vui thích!
